我是极影AX摄影师—miller姚明来




我认为，风景画的最高境界是画的跟照片一样真实；风光摄影的最高境界是拍的像画一般写意。


风光摄影，6分前期，4分后期。前期拍摄，靠的是你手中的相机;而后期制作，你需要一杆马良的神笔，让照片出凡入胜。


这篇文章我将对photoshop中画笔工具的用法进行全面的解析，包括如何制造光感，营造氛围。





就像世上的人只有两种：男人跟女人;色彩也仅有两种：中性色和彩色。中性色指的是黑白灰，而彩色是指除了黑白灰以外的所有颜色。

当画笔颜色是黑白灰时，在风光摄影后期中，通常有这两种作用：改变明暗以及遮蔽和显现。

改变明暗就是我们通常所说的dodge&burn，也就是对画面进行加深减淡。这一步能够营造出画面中元素的层次，加强照片的氛围。我就拿下面这张我拍摄于广西的照片举例：


1.按住alt键的同时点击图层面板处的创建空白图层


2.在弹出来的面板中先选择模式为“柔光”，再勾选“填充柔光中性色（50%灰）”


关于图层融合的模式，也有人说可以用“叠加”，到底是柔光还是叠加，我在网络上查出来的答案都莫衷一是，也有人说两种的混合模式相同，但是柔光没有那么强烈。反正我自己用下来感觉没啥区别。（有知道区别的朋友麻烦留言给我 ）


3.接着点击确定，就在图层面板生成了一个填充灰色的柔光图层，这个图层就相当于一个穿透性的调整图层，你在上面的任何操作都不会破坏原图的像素。这个图层就是你作画的画板了